Con esta carta de presentación y gracias a su cercamiento a Colomo, que le sirvió de productor, logró terminar "Ópera Prima" (1980).

Un éxito comercial y de crítica, especialmente en Chicago o La Mostra Veneciana, donde Óscar Ladoire logró la Copa Volpi al mejor actor y el reconocimiento como una especie de "Dudley Moore latino". La película inauguró lo que se llamó, indignamente, "comedia madrileña", con otros filmes de Trueba o de Colomo. Pero la verdad es que ya por entonces, Fernando estaba más cerca de Billy Wilder y Charlie Mingus, que del metro de Ópera.

El resultado de este largometraje es tan bueno que deciden fundar "Ópera Films" su primera productora, junto a Ladoire. Fernando creó a parte "Fernando Trueba P.C." en 1984. Conoce a las hijas de un gran amigo suyo, (Manolo Huete) y entre Angélica, Lala, Ana y Cristina, se decide por la última con la que se une sentimental y profesionalmente.

Siempre interesado por cambiar de registro, rueda un documental sobre la vida de un bohemio maldito, Chicho Sánchez Ferlosio, "Mientras el cuerpo aguante"(1982),

que acabó siendo ensalzada por un sector de la crítica por avanzada, e incomprendida por otro sector, precisamente por la misma razón. Decide volver a Lubisch y Wilder e inventa, de nuevo junto a Ladoire "Sal Gorda" (1983)

que le reconcilia con el público y con el vodevil.

El mayor éxito en esta línea fue la adaptación al cine de la obra de John Ray Chapman, "Sé infiel y no mires con quién" (1985),

que inició una relación estable con el productor Andrés Vicente Gómez; con quien más tarde daría un giro estilístico en su carrera y su primer acercamiento a los años 30-40: "El año de las luces" (1985).

Esta vez cuenta con una colaboración de lujo en el guión: Rafael Azcona (Aunque la historia original fuera inspirada por las anécdotas de Manuel Huete).

Desde 1981, Trueba se obsesiona con la fantástica novela de Christoper Frank "Le rêve de la Signe Fou". Tuvo que guardar el proyecto en el cajón durante casi toda la década de los 80 porque "En España no se puede hacer un film de esas características". Será en 1989 cuando ruede definitivamente "El Sueño del Mono Loco".

Durante este tiempo produce para la televisión "La mujer de tu vida", (1988-1989 y 1991). En el rodaje participa lo más granado de la profesión cinematográfica en España y las disparatadas historias tienen un buen calado en la audiencia española.

Finalmente para su vuelta al cine volvió con Azcona a la España indefinida de los años treinta y al tema de la iniciación sexual. Una combinación que le había dado excelentes resultado anteriormente y con la que alcanza la cota de maestría: "Belle Époque" (1992).

 

 

 

 

Una comedia en estado de gracia del primer al último minuto que le valió el Óscar de Hollywood a la mejor película extranjera. El autor se asentaba firmemente en el panorama comercial español y profesional de todo el mundo.

Durante 1993 produce para la televisión el magazine "El peor programa de la semana" con el Gran Wyoming como presentador. El programa es único en su género en la televisión española, aunque su emisión fue interrumpida.

Sin un momento de respiro, se vuelca por fin en su proyecto americano: rodar en Estados Unidos, al modo de los "Studios". Una comedia íntegramente española, y de nuevo, un reparto internacional. Fernado concibe esta idea desde los tiempos de "Trío en Mí Bemol". Su película, con actores del star system norteamericano (M. Griffith, D. Aiello, D. Hannah, El Wallach...) rodada en Miami, es "Two Much" (1993)

la octava producción de su carrera y una de las más caras del cine español.

 

"La niña de tus ojos" (1998) es de nuevo otra película grande. Rodajes en Praga, presupuestos enormes, y cómo no, de nuevo los años treinta. Trueba prefiere al Lubitsch de "To be or not to be" a "Morena Clara" y crea una historia ambientada en la Alemania nazi, con Goebble ente los protagonistas. Como era de esperar, "el toque Trueba" volvió a ser mágico para la taquilla.

 

                        

"Calle 54" (2000) presentada en el último Festival de Venecia, representa un aparente salto de contexto en el obra de Trueba, cuando en realidad no lo es tanto en su vida: el jazz latino.

La última película que ha estrenado hasta el momento es El embrujo de Shanghai una adaptación de la novela homónima de Juan Marsé.
"Intenté imaginar Shanghai como la describe Marsé en la novela, como una película americana doblada, pero construida con algunos elementos cercanos a los protagonistas. Un Shanghai made in Hollywood más que un Shanghai real. Un niño del año 48 todo lo que sabía de Shanghai lo había visto en el cine o en los tebeos."

Esta biografía es parte de la que el mismo Fernando Trueba ha escrito para su página web, la podéis encontrar entera en: http://www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/trueba/filmografia.htm