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Eternamente
despeinado, con gafas de gruesa montura de pasta, el director californiano
aguantó la ya habitual pregunta de turno acerca de las diferencias (en
planteamiento, concepción y realización) respecto al clásico de 1968
con estoicismo: "Cuando te ves implicado en cosas así, ya sabes lo que
hay. Todo el mundo tiene esta idea preconcebida, es obvio. Es parte
del bagaje, si eres consciente no te molestas".
Burton reconoció
que "nunca tuve la idea de hacerla, me la trajo el estudio".
Toda una declaración si tenemos
en cuenta que se trata de uno de los cineastas más innovadores de los
últimos diez años. "En la versión original, los chimpancés eran buenos,
lo que resulta muy mitológico, puesto que los chimpancés también
pueden ser psicópatas, aterradores. Y era un aspecto que quería explorar.
Nunca pensé en 'cómo hacerla diferente', sencillamente salió de esa
manera." Punto y final respecto a la cuestión.
Pero ¿por qué Tim Roth o Helena
Bonham-Carter cuando, tras las máscaras, podía estar cualquiera?
El propio Roth, en un arranque
de sinceridad, lo expresaba así: "Cada día me ponían 70.000 dólares
de maquillaje en la cara (que luego tiraban) y un traje extraordinario...
En realidad éramos tres los que interpretábamos al personaje... ¿De
verdad me reconocéis bajo la máscara?". Pero Burton lo tenía
muy claro. "Cuando vi por primera vez la cinta original, a los diez
años, me di cuenta (y entonces yo no sabía nada de cine) de lo importantes
que eran los actores. La película no trata de monos, sino de gente.
No podía hacerse con personajes generados por ordenador. Tenían que
ser actores".
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En
la versión original, los chimpancés
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eran
buenos, lo que resulta muy
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mitológico,
puesto que los
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chimpancés
también
pueden ser
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psicópatas,
aterradores. Y era un
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aspecto
que quería explorar.
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Además, actores con una cierta
base.
"Los buenos actores entienden que
la actuación tras la máscara se remonta a la Grecia Clásica. Se trata
de hacer que la actuación trascienda la máscara, que vaya más allá.
Eso es lo que yo buscaba." Y al parecer lo encontró, porque, como el
mismo Roth afirma, la identificación de los actores con el papel
funcionó a nivel instintivo. "Había un dibujo extraordinario que Tim
me enseñó cuando fui a verle. Miré el dibujo y ahí estaba todo. La postura
encorvada, todo. Así que eso es lo que hice."
Tim Burton está acostumbrado
a que los actores que han trabajado con él no escatimen elogios.
Desde que Johnny Depp dijera
de él que es un auténtico genio hasta ahora, sólo le han llovido parabienes.
Así que un poco de maldad 'made in Roth' no está de más de vez en cuando.
"Tim es el mejor director que he visto en mi vida", explica,
para luego murmurar "en realidad es una peste". Tras las carcajadas
de la concurrencia, y en un tono más serio, añade que "es como tener
un cineasta experimental independiente, de bajo presupuesto, sólo que
le dan un pastón. Aparte de eso, es un director bastante bueno". A estas
alturas, el auditorio está rendido a las payasadas de Tim Roth,
y Burton ya no sabe qué hacer para contenerlo: "no estoy dibujando,
es mi nota de suicidio", responde a un periodista curioso. Roth
continúa a la suya. "¿Por qué no me habéis preguntado cómo fue trabajar
con Mark? A él le pagaron mucho más que a mí. Y su foto en el
póster es más grande. Lo que hay que hacer para vivir." Ante el azoramiento
de Wahlberg, añade, malicioso: "Es muy jovencito, acaba de llegar
al negocio, así que yo le cuido. Sí, es guapo, pero... le falta aprender
a actuar".
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Cuando
vi por primera vez la cinta
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original,
con diez años, me di cuenta
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de
lo importantes que eran los actores...
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No
podía hacerla con personajes
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generados
por ordenador.
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Internet
es, como sabemos, un caldo de cultivo de rumores y desinformación.
Una de las supuestas noticias en torno
a la película era que se había eliminado del montaje una escena de sexo
entre el humanísimo Wahlberg y la monísima Bonham-Carter.
Burton es categórico. "Había una escena entre Mark y Helena,
en la que él se tiraba encima de ella y ella tenía ese culo rojo, muy
pronunciado, de los monos... El problema es que en Estados Unidos te arrestan
por mostrar escenas con zoofilia. Siempre fue obvio que nunca la rodaríamos.
Es que intento pasar el mayor tiempo posible fuera de la cárcel", dice
tras sus anteojos, ante la hilaridad general.
También la música ha generado
todo tipo de reacciones.
Danny Elfman ha sido sinónimo,
hasta ahora, de orquestaciones maravillosas y atmósferas góticas. Su última
banda sonora, a medio camino entre la música industrial y la étnica, ha
dejado a más de uno extrañado. No así a su amigo del alma, Burton.
"Danny ha prescindido de la orquesta y la ha enfocado más hacia
la percusión, lo electrónico... para darle un tono más psicodélico de
lo que hubiera conseguido con sólo una orquesta. Es una de mis bandas
favoritas."
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